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女性频道 发表于  2018-11-02 16:10:16 3253字 ( 0/53)

时尚邂逅中国文化 东方审美打底中国国际时装周

中国时尚界最瞩目的盛事之一,中国国际时装周2019年春夏系列于10月25日-11月2日在北京举行。作为中国原创时装设计的集中展示,中国国际时装周的秀场充分展现了当代设计师们面对消费者日益“挑剔”的眼光,所做出的努力与创新。
新时代 中国设计有了新表达
中国风是中国设计的魂,中国的服装设计总是离不开中式传统纺织工艺与民族元素。将中国劳动人民智慧的结晶传统纺织工艺运用到现代时装中,充分地展示了中国设计师的匠心独运,把56个民族各色的民族元素融入到华服纹样中,也是中式时装独有的特色。
怎样的设计才能用消费者喜闻乐见的方式表达中华民族五千年来的文化积淀?如何把传统纺织技艺变成能穿的出门的时装?这些时装圈都在思考的命题,我们在中国国际时装周的T台上找到了线索。

四川凉山彝族服饰传承与创新代表人物、彝绣非遗传承人、原创独立设计师阿牛阿呷从彝人的生活寻找创作灵感,将及凉山彝族盛行千年的羊毛制品——“擦尔瓦”这种在当地再常见不过的民族元素,融入到现代服饰中。彝族传统服饰中的流苏、靛染、银饰与国际时尚正流行的风琴褶、不对称设计、宽肩造型完美结合。直筒型披挂式大衣门襟装饰有彝族经典图案羊角纹,内搭高领纯色毛衣;压褶毛毡制作的吊带连衣裙简洁、典雅;阔腿裤下摆点缀镂空图案,硬朗外套搭配塔型渐变长裙……经设计师改造后的“擦尔瓦”,成为一件件适应潮流变化的时尚单品,更是展示了民族时尚所蕴含的巨大潜能。

“唐朝是中国文化的一次出游。”这是著名美学家蒋勋的一句话,也正道出了唐在中国文化中的特殊角色。设计师楚艳这些年来一直研究大唐服饰文化以及传统染织技艺,并进行当代时尚创意设计的运用和转化。凤(而非凤凰)是唐代的一种国际语言,在丝绸之路的各个地方,都能发现唐代凤的形象。楚艳将凤纹与当代独立女性力量结合,以干净利落的剪裁塑造出硬朗飒爽的廓形,对细节的关注以及独特的裁剪比例彰显出极致优雅,塑造出干练帅气的职场女性形象,营造出自信大方的当代生活态度。在帅气、优雅的当代女性身着“新唐风”迈出自信步伐之际,来自历史深处的欢喜与对未来的信念和向往,聚焦在一起,幻化出新鲜、大气、感性、包容的中国风度。

一件正宗的香云纱成品需经浸莨水、晒莨、洒莨水、封莨水、过乌、水洗、摊雾等多道工序,“三蒸九煮十八晒”,制作工艺难度极高。每一件香云纱的诞生,无不集聚着手工匠人对品质追求的精神和大自然的馈赠,2008年,其染整工艺被列入中国国家非物质文化遗产。与普通丝绸质感不同,香云纱质地轻柔、身骨挺爽,衣纱轻薄不易褶皱。中国非遗服装设计师屈汀南善用香云纱为面料设计中国特色时装,他始终坚持着一个理念:“越是民族的精髓,越是世界的”。中国国际时装周2019年春夏系列的秀场上,屈汀南设计的香云纱时装色彩丰富,饱具视觉艺术感。
我们可喜的看到,彝族传统民族服饰可以简洁典雅,唐代凤图腾可以优雅帅气,古典的香云纱可以时髦多彩......通过设计师们对于消费者审美变化的洞察、通过纺织技术的不断升级,中国风已经不单单局限于刺绣的工艺和图腾的纹样,早前外放张扬的设计正逐渐演变成小而美的东方美学。

新时代 中国设计有了新思路
中国的服装设计有别于西方服装设计,不仅仅在于图案工艺的不同,更是中国设计师从精神层面的不同。中华民族五千年来的文化沉淀赋予了中国设计师们独有的诗意与灵感。

中国有“士志于道”之谓,如仁士、雅士、淑士、放士、妙士、谈士、邦士等等。在翰士库的T台上,设计师为当代青年阐释并演绎“士”之本质以当代语境下的服饰美学,去掉图腾和文字,我们还是能看到干净内敛的设计彰显沉稳文士气质,也不乏洒脱飘逸的服装展现男性外放自我的武士气质。在质地方面,棉、麻、丝飘逸垂顺,也像极了中国人的谦逊恭良。

明代词人文征明创作词一首《满江红·拂拭残碑》“最无辜,堪恨更堪悲,风波狱”,设计师用布料和褶皱来讲故事。粉、橙、紫、白和淡绿勾勒出一片轻松而繁荣,盛世之下的“烟雨江南”跃然T台,牛仔布料和纱质的选材,以及潜水运动元素的融入,更中性风格的设计是设计师对金兵入侵之下的赵家王朝对岳飞的倚仗,和战火纷争下的江山的讲述,第三系列“风波狱”则用黑色和灰色呈现出战争结束后的悲凉、空旷和凄婉。设计师陈宇在每一块布料和褶皱之间娓娓道来几个世纪前的烽烟,在颜色的碰撞和廓形的组合之间与先贤对话,无疑是一次用时装的方式讲中国历史故事的新探索。

在中国的传统文化中,因“荷”与“和”、“合”谐音,故常以荷花作为和平、和谐、合作、合力、团结、联合等的象征,在时装设计师邓兆萍以荷为意莲为境,融汇中国元素,贯穿东方哲思,以无界之莲引领,直至大音稀声,设计主题“荷”所自有的性之高洁、清新脱俗与无拘无束表露无遗。秀场上有男装来自街头潮流的大廓型、阔腿裤,也有源于宫廷的女士优雅礼服,服装造型硬朗雄伟也清逸灵秀,各式线条收放自如。高科技材料聚酰亚胺纤维与棉、麻、丝混纺创新出的新型面料以独特的保暖抑菌功能性带来完美着装体验。黑白灰的经典色彩基色系统里,浅蓝以各式纹样点缀其中,而令之“成于章法,美于气韵”。
新时代,再看中国国际时装周的秀场,把“中国元素”直接“贴”在衣服上的设计少了,把东方气质和中国审美融入到设计师的设计理念中的衣服多了。设计师们用中国思维构思主题,再通过更高明、更被年轻人喜爱的设计手法表达出来,我们看到了更高级更有深意的中国风。

新时代 中国设计有了新追求
新时代,中国的服装设计师们在追求什么?中国的原创设计不应该是独立存在的,让蕴含东方气质,体现中国审美的时装跟世界潮流对话是新一代设计师们和中国品牌的使命。在中国国际时装周2019年春夏系列的秀场上,也不乏这样兼具中式思维和国际化表达的优秀作品。

前不久才登上纽约时装周的羽绒服品牌波司登这次就演绎了一场紧跟时间潮流的羽绒服大秀。品牌联手前Ralph Lauren设计总监Tim Coppens、BALENCIAGA与 LOUIS VUITTON前设计师Antonin Tron以及山本耀司门徒Ennio Capasa等三位国际知名时装设计师发布联名系列,看过你一定会惊叹,曾经妈妈们才穿的羽绒服竟然也可以这么时髦。

著名设计师Frankie Xie谢锋以“当法国甜碰上中国香”为主题的大秀也是中式元素国际化表达的又一典范,“法国甜”的艺术与浪漫,与“中国香”的传统与飘逸,被谢锋独具创意的设计语言融为一体,行走在东西方文化交织的想象空间,展现超脱传统的现代美学境界。

再看谢家齐2019的春夏系列,设计师将浓烈的汉唐风情,以现代高级成衣的设计手法来表现,体现丝绸之路的庞博与无限文化艺术的时空之美。 用最新研发的高科技再生纤维纺织品面料,通过特种工艺的刺绣再造与特种科技工艺的刺绣,将精美的图纹设计结合高级成衣的构思设计与制作,突出丝路传奇文化艺术的亮点,以高级舞美、成衣化的发布手法,展现丝路起点古长安文化艺术与时装艺术完美结合的理念。
面对新时代消费者们对于美的新需求,中国设计师在东方审美与国际潮流寻找新的突破口。但无论潮流怎样更迭,纺织技术如何革新,对于中国原创设计师们来说,民族元素是永不枯竭的灵感来源,中华民族五千年来的文化沉淀总是中国设计引以为傲的灵魂。(车柯蒙)

阅读全文:http://fashion.people.com.cn/GB/n1/2018/1102/c1014-30379165.html

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